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Rolling Stones: Un Paseo Elegante y Glamoroso en ‘Black Limousine’ (1981)

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Canciones de los Rolling Stones: Black Limousine

We used to shine, shine, shine, shine/ Say what a pair, say what a team…

Título original: Broken Head Blues
Escrita por: Jagger/Richards/Wood
Grabada: EMI Pathé Marconi Studios, Boulogne-Billancourt, Francia, 10 de octubre–25 de noviembre y 9–16 de diciembre de 1977; Almacén ferroviario (ubicación desconocida) utilizando el Rolling Stones Mobile, París, Francia,. 11 de octubre–12 de noviembre y 25 de noviembre hasta mediados de diciembre de 1980; Atlantic Studios, Nueva York, abril–junio de 1981

Mick Jagger: voz, harmonica
Keith Richards: guitarra rítmica
Bill Wyman: bajo
Charlie Watts: batería
Ron Wood: guitarra
Músicos invitado: Ian Stewart (piano)

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*Por Marcelo Sonaglioni

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Brillo Desvanecido Y Sueños Que Se Disipan

El torbellino salvaje de la vida nocturna, el lujo y la imprudencia juvenil flota sobre Black Limousine como una fotografía que se va borrando, empapada en los excesos que alguna vez definieron lo que significaba vivir como un Rolling Stone. En esta evocación de una decadencia pasada, Mick Jagger canta como si despertara de un sueño que se desvaneció al abrir los ojos. Las imágenes de chicas glamorosas, limusinas relucientes y bebidas interminables capturan un estilo de vida tan intocable como efímero, una especie de sueño febril que hoy existe solo en recuerdos y exageraciones mediáticas. Pero bajo ese brillo yace una nostalgia sutil: la sensación de que el tiempo erosionó aquellas noches dejando algo más reflexivo que victorioso. La interpretación de Jagger insinúa la melancolía de quien observa una versión perdida de sí mismo, envolviendo nostalgia y arrepentimiento en el corazón blusero del tema.

El Riff De Ronnie y El Blues Que La Inspiró

Mucho antes de que la canción se convirtiera en un clásico de Tattoo You, Ron Wood tropezó con un riff de slide guitar que encendió la chispa. Provenía de un single de 45 rpm que Eric Clapton le había regalado, con músicos que apenas conocía: Hop Wilson, quizá Johnny ‘Big Moose’ Walker, figuras arraigadas en la tradición del blues de Chicago. Esa chispa se transformó en la columna vertebral de Black Limousine (originally Broken Head Blues), una canción empapada en ritmo, actitud y emoción cruda. Ronnie defendió el riff con orgullo, insistiendo en un crédito de composición que sentía haber ganado nota por nota.

Cuando afirma “¡Yo escribí eso!”, revela lo personal que era para él. Los Stones moldearon esa idea hasta convertirla en algo inconfundiblemente suyo: un blues que gruñe más que llora, un riff clásico pero inquieto, y una melodía que recupera el ADN musical inicial de la banda sin quedar atrapada en el pasado.

Ronnie Wood (2003): “Black Limousine surgió a partir de un riff de guitarra slide que estuvo inspirado en parte por algunos licks de Hop Wilson de un disco que yo tenía, que perdí durante años, volví a encontrar y finalmente volví a perder… Y había otro tipo llamado Big Moose, del que nunca había oído hablar antes ni después… Era un viejo guitarrista de slide que tenía un lick particular que aparecía de vez en cuando. Pensé: ‘Esto es realmente bueno, lo voy a aplicar’ — y así, de forma subconsciente, escribí toda la canción alrededor de ese pequeño lick, construyéndolo, resolviéndolo y haciéndolo volver una y otra vez…

…Eso fue algo que encajó musicalmente de inmediato con las guitarras y la batería y Mick, y enseguida empezamos a discutir sobre la letra, porque obviamente pedía palabras. Una vez más el riff quedó resuelto y dejé que Mick hiciera la letra… Mick tiene su propio estilo y por eso le dejo interpretarla a su manera. Es lo más justo, en realidad. Pero dejé que esa canción se me escapara de las manos. Luché hasta quedar exhausto para conseguir el crédito, repitiendo una y otra vez: ‘yo escribí eso, yo escribí eso’.”

Una Batalla en el Estudio, Un Grito De Armónica y Un Núcleo Rítmico Sólido

Cuando la grabación se retomó durante las sesiones de Tattoo You, la canción comenzó a transformarse en el tema afilado y desafiante que los fans conocen hoy. Jagger registró voces principales y coros solo, en un enorme depósito parisino, impregnando cada línea de crudeza. Su armónica se entrelaza con el riff de Wood como desafío y tributo a la vez. Mientras tanto, Keith Richards sostiene todo con una guitarra rítmica áspera que mantiene la cohesión. Charlie Watts, usando escobillas en lugar de baquetas, añade un matiz nocturno y suave, mientras Bill Wyman crea una línea de bajo que serpentea con autoridad silenciosa. El piano boogie de Ian Stewart—casi enterrado en la mezcla pero fundamental—completa la estructura. La química musical suena espontánea pero precisa, como si la banda redescubriera el placer de crear algo crudo, veloz y totalmente blusero.

Legado, Influencia y Una Canción Que Se Negó A Desaparecer

Aunque Jagger afirmó que nunca le tuvo demasiado aprecio a Black Limousine los fans no estuvieron de acuerdo. El tema ganó fuerza durante las giras de 1981–82 y reapareció en 1995, demostrando su resistencia. Está presente en la historia de los Stones: grabaciones en vivo, material en video, lados B… cada versión suma una capa más a su leyenda. La canción rinde homenaje a las raíces bluseras de la banda, a la persistencia de Ronnie Wood y a la química que lograba que incluso sus temas menos celebrados brillaran con intensidad. Black Limousine no es simple nostalgia; es un recordatorio del origen del grupo y de cómo su pasado sigue dando forma a su futuro.

Mick Jagger (1981): “Es la canción más tocada después de Start Me Up. ¿Te lo imaginás? Un blues directo… Black Limousine es simplemente un blues rápido de tempo medio, sin una naturaleza específica. No creo que sea particularmente maravilloso. Casi lo dejé fuera del álbum. Apenas logré hacerle espacio a último momento.”

Keith Richards (1981): “Esa canción sí tiene una visión más generosa de las relaciones con las mujeres. Sí, porque el tiempo avanza, etc. Y también, supongo, porque las mujeres en nuestras vidas en ese momento han provocado un cambio en nuestras actitudes hacia eso. Supongo que todo lo que sale de los Stones es tal como sale. Quiero decir, simplemente abrís la canilla y sale. Así es como lo sentíamos antes, y así es como lo sentimos ahora…

…Esto es pura suposición, porque en realidad no lo he pensado demasiado, pero parece lógico que las personas con las que estás son las que más te van a influir, lo quieras o no. Mick puede intentar sentarse a escribir un auténtico tema de los Stones —ya sabes: ‘¡Blechhh! ¡Pedazo de basura asquerosa, sucio trapo viejo!’— pero obviamente, así no es como se siente ahora. No es como me siento yo ahora.”

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