Los Rolling Stones rara vez hacen sutilezas, y con Some Girls básicamente la tiraron por la ventana junto con cualquier intento de moderación. Surgiendo en 1978 como un destello de sarcasmo disfrazado de regreso triunfal los Stones convirtieron a la canción en algo más afilado que la nostalgia y más caótico que la respetabilidad. No se sienta educadamente dentro de la historia del rock: derriba la puerta, se ríe de lo que encuentra dentro y sigue avanzando. Mick Jagger lo interpreta como si cambiara de personaje en cada frase, mientras Keith Richards lo empuja con esa energía suelta y eléctrica que parece a punto de desmoronarse pero nunca lo hace. Es provocador sin disculpas, veloz sin pedir permiso y aún sorprendentemente moderno en su juego con la imagen, el exceso y la ironía. Décadas después, sigue sonando como una banda desafiando a que la malinterpreten.
Título original: Some More Girls Escrita por: Jagger/Richard Grabada: Estudios EMI Pathé Marconi, Boulogne-Billancourt, Francia, 10 de octubre–25 de noviembre, 9–16 de diciembre de 1977 y 5 de enero–2 de marzo de 1978
Mick Jagger: voz, guitarra rítmica Keith Richards: primera guitarra y rítmica, bajo, coros Ron Wood: primera guitarra y rítmica, coros Bill Wyman: sintetizador Charlie Watts: batería Músicos invitados: Sugar Blue (armónica)
Más sobre Some Girls de los Rolling Stones
*Por Marcelo Sonaglioni
Un tipo de diversión peligrosa
Some Girls no es una canción que camine de puntillas alrededor de los sentimientos: entra dando una patada a la puerta y sin pedir disculpas. Como canción principal del álbum Some Girls (1978) tenía un peso extra al marcar la tercera vez que la banda titulaba un disco con una de sus propias canciones. Desde las primeras estrofas Mick Jagger adopta un personaje fanfarrón y casi caricaturesco, a medio camino entre buscavidas, estrella de rock y comentarista social. Lo que vuelve a la canción tan incómoda —y tan fascinante— es la forma en que mezcla humor, sátira y provocación en una sola voz.
No trata solo de sexo, fama o exceso; trata de actuación, de interpretar un personaje que se alimenta del desconcierto y el impacto. A finales de los setenta, cuando las estrellas de rock ya parecían más grandes que la vida misma, Some Girls llevó esa imagen a un nuevo extremo, convirtiendo la bravuconería en espectáculo.
Voces y personajes
En lugar de presentar un único punto de vista, la canción cambia de máscara constantemente. Jagger se mueve entre el papel de un narrador astuto y la caricatura exagerada de una estrella de rock trotamundos, lanzando frases que juegan deliberadamente con estereotipos. Escrita por Jagger y Keith Richards e inspirada en gran parte por las mujeres que orbitaban sus vidas —principalmente groupies—, la canción luce sin pudor su irreverencia casual. Richards bromeó más tarde diciendo que el título surgió de un problema práctico: había simplemente demasiadas mujeres como para recordar nombres individuales, por lo que la expresión “algunas chicas” servía para englobarlas a todas.
Esa ligereza alimenta directamente el tono de la canción. Cada estrofa suena menos a confesión y más a provocación, desafiando al oyente a decidir si lo que escucha es sátira, burla o ego sin filtros. Ese cambio constante de roles mantiene la canción inestable, sin permitir que se imponga una interpretación única y cómoda.
Choque y reacción
Esa inestabilidad estalló en una controversia total cuando una estrofa en particular (“Las chicas negras solo quieren que se las cojan toda la noche”) desató la indignación pública. El líder de los derechos civiles Jesse Jackson movilizó a su organización Operation PUSH para llamar a un boicot, integrando la canción en su campaña más amplia contra lo que él denominaba “sex rock” (“rock sexual”) La reacción fue más allá de la crítica musical y llegó a reuniones con ejecutivos de la industria discográfica. La mayoría se negó a intervenir, pero Ahmet Ertegun, jefe de Atlantic Records, sí se reunió con Jackson, dejando claro que no tenía control creativo sobre los Stones y que no había planes de editar la canción.
Ertegun defendió públicamente la intención del grupo, explicando que Jagger describía la letra como una parodia y subrayando el profundo respeto del cantante por la cultura y los músicos negros. Los propios Stones emitieron un comunicado cuidadosamente redactado, insistiendo en que la canción se burlaba de los estereotipos en lugar de respaldarlos, y ofreciendo disculpas si alguien se había sentido ofendido. Aun así, Jagger —quien improvisó esa línea— no estaba dispuesto a cambiarla en ese momento.
Mick Jagger (1978): “Creo que las razas están todas bien representadas: todo el mundo está representado (risas). A la mayoría de las chicas a las que les hice escuchar la canción les gusta Some Girls. Les parece divertida; amigas negras mías simplemente se rieron. Y creo que es muy halagadora con las chicas chinas, incluso pienso que salen mejor paradas que las chicas inglesas. A mí me gustan muchísimo las chicas, y no creo que dijera nada realmente desagradable sobre ninguna de ellas… (risas) La canción se supone que es divertida”
Mick Jagger (1985): “No he vuelto a ver a Jesse Jackson desde entonces (risas). Ese es un ejemplo de cómo una improvisación puede meterte en un montón de problemas. Ningún italiano se quejó. Hay una línea sobre las chicas francesas. No sé si alguien se enfadó de verdad aparte de él.”
Caos en el estudio
Detrás de la tormenta cultural hubo una canción que ya había sido considerablemente domada antes de su publicación. Las primeras versiones eran mucho más largas, cargadas de estrofas adicionales e ideas que se inclinaban todavía más hacia el exceso. La edición la redujo a una pieza afilada y confrontativa, dándole la velocidad y el golpe que definen la grabación final. La música refleja la volatilidad de la letra: nada se detiene, nada suaviza el impacto. El impulso prima sobre el matiz, y la banda suena atrapada en un groove inquieto, casi combativo. Esa sensación de compresión —de demasiadas ideas forzadas dentro de un marco estrecho— intensifica la urgencia de la canción. Se siente menos como una declaración pulida y más como una erupción, un estallido de actitud apenas contenido por la estructura. El resultado es caótico a propósito, amplificando el espíritu confrontativo ya incrustado en las palabras.
El legado de una provocación
Con el paso del tiempo, la controversia en torno a Some Girls cobró vida propia y se filtró en la cultura popular. Una de las respuestas más reveladoras llegó desde el programa televisivo Saturday Night Live, cuando el miembro del elenco Garrett Morris abordó el tema durante el segmento Weekend Update. Presentando sus palabras como un editorial ficticio, desactivó la tensión con un humor afilado, retorciendo la letra hasta convertirla en un remate que subrayaba su absurdo más que su carácter ofensivo.
Ese momento capturó cómo la canción terminó asentándose en el imaginario cultural: no solo como una provocación, sino como un imán para el debate, la sátira y la reinterpretación. Décadas después Some Girls sigue resultando incómoda, ruidosa e irresuelta. Funciona como un documento del exceso rockero de los años setenta, cuando parodia, ego e insensibilidad solían superponerse. Amada u odiada, la canción se niega a desvanecerse en silencio y continúa provocando conversaciones sobre intención, impacto y los límites de la bravuconería del rock and roll.
Keith Richards (1978): “Escribimos nuestras canciones a partir de experiencias personales… (risas) OK, así que en los últimos 15 años resulta que nos hemos encontrado con chicas negras extra fogosas; bueno, lo siento, pero no creo que esté equivocado y Mick tampoco — estoy bastante seguro de eso.”
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