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Canciones de los Rolling Stones: Through the Lonely Nights
In your cherry dresses and your shiny shoes/ In a doorway on some neon avenue…
Escrita por: Jagger/Richard Grabada: Dynamic Sounds Studios, Kingston, Jamaica, 25. de nov-21 de dic. de 1972 ; Rolling Stones Mobile, Stargroves, Newbury, Inglaterra, abril de 1974; Island Recording Studios, Londres, Inglaterra, 20-25 de mayo de 1974
Mick Jagger: voz Keith Richards: guitarra rítmica y acústica, coros Mick Taylor: primera guitarra y rítmica, coros Bill Wyman: bajo Charlie Watts: batería Músicos invitados: Nicky Hopkins (piano), Jimmy Page (guitarra; no confirmado)
Hay una intimidad rara en Through the Lonely Nights, una canción que muestra a The Rolling Stones despojados de su arrogancia, revelando su lado frágil y humano. Grabada a finales de 1972 durante las sesiones de Goats Head Soup en Kingston, Jamaica, la canción nos presenta a Mick Jagger murmurando con anhelo mientras Keith Richards acaricia su guitarra con suaves arpegios. Mick Taylor responde con un solo melódico tan expresivo que casi parece llorar.
La canción oscila entre pasajes narrativos susurrados y delicadas interacciones instrumentales, con el piano de Nicky Hopkins brillando como humo de cigarrillo en una habitación tenue. Aunque fue excluida del álbum, reapareció como cara B de It’s Only Rock ’n Roll (But I Like It) en 1974, ofreciendo a los fans un vistazo a la ternura de la banda en medio de la fama y el exceso. Through the Lonely Nights no trata sobre espectáculo; trata sobre confesión, conexión y la belleza silenciosa y dolorosa de un momento musical robado.
Más sobre Through the Lonely Nights de los Rolling Stones
*Por Marcelo Sonaglioni
Un momento robado en el estudio
Through the Lonely Nights abre una ventana al lado más íntimo y silencioso de The Rolling Stones. Grabada a finales de 1972 en Kingston, Jamaica, la canción captura a la banda en un momento de agotamiento y creatividad simultáneos. La voz murmurada de Mick Jagger flota sobre los arpegios de guitarra de Keith Richards, cargados de anhelo, mientras Mick Taylor responde con un solo tan expresivo que parece casi llorar. Despojada de arrogancia y de la teatralidad de los escenarios, la canción se siente confessional, cercana y humana.
Aunque fue excluida de Goats Head Soup, reapareció como cara B de It’s Only Rock ’n Roll (But I Like It) en 1974, ofreciendo un recordatorio conmovedor de que, incluso en medio de la fama y los excesos, los Stones podían transmitir belleza frágil y atemporal a través de una expresión musical simple, sincera y profundamente sentida.
El sonido detrás de la tristeza
Las propias sesiones de grabación contribuyen al aire de misterio de la canción. Con Jimmy Miller y Andy Johns enfrentando problemas de salud, los Stones recurrieron a ideas de producción frescas, incorporando a Keith Harwood para ayudar a dar forma al tema. La influencia de Harwood permitió una experimentación sutil: la guitarra de Keith Richards filtrada a través de un altavoz Leslie, el ritmo de Taylor entrando delicadamente a mitad de la canción, y el piano de Nicky Hopkins brillando con una elegancia cinematográfica y ahumada. Charlie Watts ancla el tema con una batería discreta y precisa.
Durante muchos años circularon rumores de que Jimmy Page habría participado en la grabación, alimentados por la presencia de Keith Harwood —entonces ingeniero de sonido de Led Zeppelin— en las sesiones de overdubs en los Island Studios. Más fantasía que realidad, la idea solo añade misticismo a la canción, pero la atmósfera delicada y etérea es producto de la propia contención creativa de los Stones, creando una grabación que equilibra melancolía, tensión y belleza en cada matiz.
Mick Taylor (1999): “En realidad toqué la guitarra en esa canción. No es un tema muy conocido… era la cara B de un single. Toqué la guitarra principal y también canté coros.”
De descarte a tesoro
Como muchas de las canciones descartadas de Goats Head Soup, Through the Lonely Nights vive de la melancolía nocturna. Su tono transmite intimidad y reflexión, como si estuviera escrita en humo de cigarrillo y recuerdos. Que la canción fuera dejada fuera de la mezcla final del álbum no disminuyó su fuerza. Cuando reapareció años después en Rarities 1971–2003 y The Singles Collection 1971–2006, fue reconocida como una de las baladas más tiernas de la banda. Cada armonía susurrada, cada línea de guitarra que gime y cada delicado matiz de piano parecen intencionados, pero a la vez naturales. La canción transforma las emociones fugaces de una sola sesión de grabación en una experiencia auditiva atemporal, elevando la canción de un simple descarte a un testimonio duradero del arte y la sensibilidad de los Stones.
Intimidad entre la fama
Through the Lonely Nights revela la capacidad de The Rolling Stones para pausar el espectáculo y centrarse en la emoción pura. La voz de Jagger, cargada de una vulnerabilidad tranquila, y la interacción entre las guitarras de Richards y Taylor crean una narrativa que trasciende las letras y llega directamente al oyente. Aun así, el tema se mantiene como un testimonio de conexión, confesión y belleza efímera, demostrando que, bajo la arrogancia y las luces de los estadios, los Stones podían detener el tiempo con un solo suspiro y una melodía simple y sentida.
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