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Canciones de los Rolling Stones: Cool, Calm and Collected
UNA MUJER FILOSA EN MANOS DE LOS ROLLING STONES En Cool, Calm and Collected, los Rolling Stones pintan con sarcasmo a una mujer que no solo nada en plata, sino que también sabe manejar a todos a su alrededor. Jagger la retrata como alguien que sonríe en el momento justo, muerde cuando hace falta y convierte el encanto en un arma letal. Es una caricatura filosa, irónica y muy Stones, que juega con estereotipos para dejar al oyente pensando si todo es burla o crítica.
In public the strain’s heard to bear/ She exudes such a confident air…
Escrita por: Jagger/Richard Grabada: RCA Studios, Hollywood, EE. UU., 3-7 de agosto de 1966; Olympic Sound Studios, Londres, Inglaterra, England, 9 de nov-6 de dic. de 1966 Músicos invitados: Nicky Hopkins (piano)
Más sobre Cool, Calm and Collected de los Rolling Stones
*Por Marcelo Sonaglioni
Una mujer astuta y poderosa en la mirada irónica de Mick Jagger
La letra de la canción retrata a una mujer que no solo posee riqueza, sino también un notable talento para manipular a quienes la rodean. Su astucia se refleja en cómo domina los códigos sociales, siempre sabiendo a quién sonreír y cuándo hacerlo para obtener lo que quiere.
Mick Jagger construye este personaje femenino bajo una mirada cargada de ironía y crítica. La frase “Y sus dientes listos, afilados para morder” resume esa actitud depredadora, una sutil burla hacia una mujer que utiliza su poder y encanto como armas. Esta figura femenina encaja dentro del tono sarcástico que los Rolling Stones adoptaron en muchas de sus canciones, casi rozando la autoparodia. Al igual que en canciones como Under My Thumb, la banda juega aquí con los estereotipos y exagera la imagen de la mujer dominante y calculadora, dejando al oyente la tarea de descifrar el verdadero mensaje detrás de la mordaz letra.
La teatralidad sonora de los Stones en Cool, Calm and Collected
En Between the Buttons los Rolling Stones se alejaron del puro rock and roll para adentrarse en territorios más experimentales y eclécticos. Así las cçosas, Cool, Calm and Collected, donde la banda incorpora elementos poco habituales en su repertorio.
Musicalmente, la canción explora un estilo que remite a los espectáculos de music-hall o vodevil, aportando un tono teatral y juguetón. Este enfoque recuerda al sonido desarrollado por The Kinks, especialmente en temas como Party Line y Little Miss Queen of Darkness de su álbum Face to Face (1966).
No cabe duda de que el trabajo de los Kinks influyó en la dirección que los Stones tomaron en este disco. La fusión del rock británico con guiños teatrales y cierta dosis de humor añadía una nueva dimensión al estilo de la banda, evidenciando la sofisticación y el deseo de ampliar sus horizontes musicales en aquella etapa.
Brian Jones y su sello único en la instrumentación de los Stones
En esta canción Brian Jones vuelve a dejar claro por qué fue una de las piezas clave en la identidad sonora de los Rolling Stones. Su versatilidad musical se hace evidente no solo por los instrumentos que elige, sino por la manera en que los incorpora para darle un matiz diferente a cada tema.
Uno de los detalles más curiosos del tema es, probablemente, obra suya: un solo de kazoo, el único registrado en un disco de los Stones, que aporta un toque lúdico y distintivo. Además, hacia el final, también se encarga de ejecutar un solo de armónica, sumando otra capa de textura al arreglo.
En esta ocasión, Jones deja a un lado las guitarras para volver al dulcimer, tal como ya había hecho en Lady Jane del álbum Aftermath. Sin embargo, aquí utiliza una versión eléctrica del instrumento, el modelo Vox Bijou, que añade un matiz diferente y amplía el abanico sonoro de la banda.
El groove de Cool, Calm and Collected
Mick Jagger aporta a la canción una interpretación vocal cargada de energía y matices teatrales, incluso con ciertos guiños al estilo de los musicales de Broadway. Aunque no siempre se sintiera cómodo alcanzando las notas más altas, Jagger logra compensarlo con una entrega emocional que refuerza la expresividad y el tono lúdico del tema.
Por otro lado, la solidez instrumental de la canción recae en la base rítmica construida por Bill Wyman y Charlie Watts. Wyman sostiene el tema con una línea de bajo firme y precisa, que encaja a la perfección con el impecable trabajo de Watts en la batería. (Ref. rolling stones cool calm and collected)
La combinación de ambos músicos genera un groove constante e inquebrantable, funcionando como el andamiaje que sostiene la teatralidad de la interpretación vocal. Juntos, aportan equilibrio y fuerza a la canción, fusionando la potencia rítmica con la expresividad escénica que la caracteriza.
La energía desbordante y el tempo inesperado
Uno de los elementos más llamativos de Cool, Calm and Collected es el manejo sorprendente del tempo. A medida que la canción avanza, alrededor del tercer minuto, el ritmo empieza a acelerarse progresivamente, pasando de una cadencia relajada a un frenesí casi incontrolable. Un minuto después, el tempo se torna completamente desenfrenado, llevando a la banda a un torbellino musical que estalla en energía.
Este cambio abrupto no solo aporta intensidad al cierre del tema, sino que también transmite un ambiente espontáneo y despreocupado. Al final de la canción, incluso se escuchan risas, dejando claro que los músicos disfrutaban el momento y la locura creada en el estudio. Ese desenfado captura la química entre los miembros del grupo y refuerza la singularidad del tema dentro del álbum Between the Buttons.
El toque vodevilesco de Nicky Hopkins
Además de su letra pegajosa y su melodía contagiosa, la canción ofrece un escenario ideal para el lucimiento de Nicky Hopkins. Su brillante interpretación al piano, inspirada claramente por el ragtime, aporta un matiz vodevilesco que distingue al tema dentro de la discografía de los Rolling Stones.
El virtuosismo de Hopkins es clave para darle a la canción ese aire juguetón y teatral. Su dominio absoluto del teclado refuerza la ligereza y el humor de la pieza, convirtiéndola en un ejemplo perfecto de cómo la técnica y la diversión pueden fusionarse con naturalidad en una grabación.
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